【ITニュース解説】Nahre Sol: Fly Me to the Moon in the Styles of 6 Classical Composers

Nahre Solというピアニストが、有名なジャズスタンダード曲「Fly Me to the Moon」を、6人の異なるクラシック作曲家のスタイルで演奏した動画がYouTubeで公開されている。この動画は、音楽の知識だけでなく、作曲家ごとの特徴を理解し、それを演奏に反映させるという点で、システムエンジニアが学ぶべき多くの要素を含んでいる。

まず、この動画の構成は、ソフトウェア開発における要件定義、設計、実装、テストといったプロセスに類似している。Nahre Solはまず、「Fly Me to the Moon」という楽曲を「要件」として捉え、それを6人の作曲家のスタイルで演奏するという「仕様」を定義している。次に、それぞれの作曲家の音楽的特徴を分析し、それをどのように「Fly Me to the Moon」に適用するかという「設計」を行っている。そして、実際にピアノを演奏することで、設計に基づいた「実装」を行っている。最後に、演奏を録画し、公開することで、一般の視聴者からのフィードバックを得ており、これはソフトウェア開発における「テスト」に相当する。

それぞれの作曲家のスタイルを理解し、それを自分の演奏に適用するという行為は、システムエンジニアが既存の技術やフレームワークを理解し、それを自分のプロジェクトに適用する行為と非常に似ている。例えば、バッハのスタイルで演奏する場合、Nahre Solは対位法やフーガといったバッハ特有の音楽技法を理解し、それを「Fly Me to the Moon」のメロディーやハーモニーに適用している。これは、システムエンジニアが特定のプログラミング言語やフレームワークの構文や機能を理解し、それを自分の書くコードに適用するのと同様だ。

また、モーツァルトのスタイルで演奏する場合、Nahre Solは旋律の美しさや形式の明快さといったモーツァルトの音楽的特徴を理解し、それを「Fly Me to the Moon」の演奏に反映させている。これは、システムエンジニアが特定のデザインパターンやアーキテクチャの原則を理解し、それを自分の設計するシステムに反映させるのと同様だ。

ベートーヴェンのスタイルで演奏する場合、Nahre Solは力強い表現や劇的な展開といったベートーヴェンの音楽的特徴を理解し、それを「Fly Me to the Moon」の演奏に盛り込んでいる。これは、システムエンジニアがシステムのパフォーマンスやセキュリティといった非機能要件を理解し、それを自分の実装するシステムに組み込むのと同様だ。

ドビュッシーのスタイルで演奏する場合、Nahre Solは印象主義的な響きや曖昧なハーモニーといったドビュッシーの音楽的特徴を理解し、それを「Fly Me to the Moon」の演奏に適用している。これは、システムエンジニアが新しい技術やトレンドを理解し、それを自分のスキルセットに取り込むのと同様だ。

ラフマニノフのスタイルで演奏する場合、Nahre Solはロマンティックな感情表現や華麗なピアノ技巧といったラフマニノフの音楽的特徴を理解し、それを「Fly Me to the Moon」の演奏に反映させている。これは、システムエンジニアがユーザーのニーズやビジネスの要求を理解し、それを自分の開発するシステムに反映させるのと同様だ。

ガーシュウィンのスタイルで演奏する場合、Nahre Solはジャズの要素を取り入れたリズムやハーモニーといったガーシュウィンの音楽的特徴を理解し、それを「Fly Me to the Moon」の演奏に融合させている。これは、システムエンジニアが異なる技術や分野の知識を組み合わせ、新しいソリューションを創り出すのと同様だ。

この動画は、単に音楽を楽しむだけでなく、異なるスタイルの特徴を理解し、それを自分の表現に適用するという点で、システムエンジニアにとって非常に有益な学習教材となる。異なる作曲家のスタイルを学ぶことは、異なるプログラミング言語やフレームワークを学ぶことに似ており、自分のスキルセットを広げることにつながる。また、それぞれの作曲家のスタイルを「Fly Me to the Moon」という共通の楽曲に適用することで、それぞれのスタイルの違いをより明確に理解することができる。これは、異なる技術を同じ問題に適用することで、それぞれの技術の長所と短所をより明確に理解することに似ている。

システムエンジニアを目指す初心者は、この動画を参考に、様々な技術や知識を吸収し、それを自分のプロジェクトに適用することで、より高度なスキルを身につけることができるだろう。